Âm nhạc

Kesha tự sáng tác hết tất cả các ca khúc trong album của cô và cô cũng xem bản thân mình là một nhạc sĩ,[59] cô còn viết nhạc cho các ca sĩ khác như Britney Spears và Miley Cyrus.[50] Cô sở hữu một giọng rung khỏe,[31] với khả năng có thể đổi từ giọng trầm sang cao (kỹ thuật yodel);[60] cô thực sự áp dụng kỹ thuật đó trên các bài hát như, "Tik Tok" và "Cannibal".[61][62] Đã từng trải nghiệm nhạc đồng quê, pop rock, và nhạc điện tử,[63] cô chọn thể loại electro-pop cho album đầu tay của cô.[24] Thể loại này lúc đó đang rất thịnh hành, phổ biến trên thị trường âm nhạc.[32] Cả hai album của cô đều có hook và phần sản xuất rất "điện tử" làm người nghe nhớ đến nhạc trong video game thời Nintendo,[31][64][65] đồng thời cũng có một số âm hưởng từ các thể loại khác.[64] "Party at a Rich Dude's House" và "C U Next Tuesday" lấy cảm hứng từ âm nhạc thập niên 80,[64][66] trong khi đoạn mở đầu của "Stephen" lại là giọng hòa âm kiểu "Kansas".[67] Giọng hát của cô trong các ca khúc trên album hầu hết được sử dụng auto-tune mạnh, thường là những đoạn lặp nhiều hay hiệu ứng chỉnh độ cao, điều này làm người nghe đặt ra nhiều nghi vấn về chất giọng thật của cô,[68] nhưng cô vẫn rất tự tin với khả năng của mình.[69] Kesha còn có một phong cách hát giọng nửa rap nửa hát với những từ ngữ khó nghe.[31][63] Và điều này làm cô được xem là một rapper, trong một cuộc nói chuyện, cô nói: "Tôi bật cười khi lần đầu tiên nghe ai đó gọi tôi là một rapper. Tôi thực sự rất sốc, và nghĩ nó rất nực cười và điên rồ."[70] The New York Times nói rằng Kesha: "đang trên đường trở thành một nữ rapper có tầm ảnh hưởng lớn nhất, hoặc có thể là thành công nhất."[71] Hầu hết lời nhạc của cô nói về những mối quan hệ và tiệc tùng thâu đêm; điều này cùng với việc sử dụng ngôn từ không được trau chuốt làm âm nhạc của cô bị các nhà phê bình đánh giá là thô thiển và đần độn.[33] Jonah Weiner của tạp chí Slate, lại cho rằng điều đó làm âm nhạc của cô đáng nhớ hơn.[31] Trong ca khúc "Blah Blah Blah" và "Boots and Boys", cô cho rằng đàn ông phải mời gọi phụ nữ chứ không phải ngược lại.[1][16] Bài hát cùng tên với album, "Animal", thì rất bay bổng và mang mục đích truyền cảm hứng cho mọi người để đề cao và trân trọng cá tính riêng biệt của họ.[72] Thực nghiệm hơn Animal, trong album thứ hai của cô, Warrior, có âm hưởng dubstep và khám phá về một trải nghiệm rất tình tứ của Kesha với những hồn ma trên bài hát có tên, "Supernatural".[73][74][75] Nhìn chung, Kesha tiết lộ chủ đề của Warrior là ma thuật.[76]

Nguồn cảm hứng

Kesha lấy cảm hứng từ các thể loại như hip-hop, punk rock, pop thập niên 80, nhạc dance và nhạc đồng quê cổ điển.[77] David Jeffries của Allmusic xem thể loại nhạc của Kesha là "crunkcore" khi nói về phần góp giọng của cô trên album của 3OH!3, Streets of Gold.[78] Về nhạc đồng quê, các ca sĩ như Dolly Parton và Johnny Cash đều là nguồn cảm hứng cho cô khi mẹ cô chuyên viết nhạc thể loại này, anh trai của cô thì đưa cô đến với các ban nhạc hip-hop và punk như, Fugazi, Dinosaur Jr. và Beastie Boys.[22][79][80] Cô thường lấy cảm hứng từ Beck, Queen, Led Zeppelin, Madonna, Aaron Neville, Britney Spears, Bob Dylan, The Damned, Velvet Underground, Blondie và nghệ sĩ graffiti, Banksy.[81][82][83][84] Cô kể những câu chuyện tình trong lời nhạc của cô, rất thành thật và mộc mạc, thường thấy ở nhạc đồng quê,[80] trong khi bài hát cùng tên với album đầu tay thì được tạo nên với âm hưởng từ các ban nhạc alternative rock như Flaming Lips và Arcade Fire.[11] Cô xem Beastie Boys là một nguồn cảm hứng mãnh liệt, khi nói với tờ Newsweek rằng cô hằng mong muốn được giống họ và tạo ra những ca khúc "trẻ trung và ngông cuồng".[10] Cô gọi album đầu tay, Animal là một vật tặng để tỏ lòng kính trọng đến album Licensed to Ill của Beastie Boys và nhạc rap của họ đã truyền cảm hứng cho "Tik Tok".[63][81] Về chuyến lưu diễn quảng bá của mình, Kesha muốn học hỏi từ những màn trình diễn của Iggy Pop.[85] Cô liệt kê album của ông, The Idiot cùng với Led Zeppelin và AC/DC là nguồn cảm hứng tạo nên album thứ hai, Warrior, mang âm hưởng nhạc rock những năm 70.[50] Dẫn đến việc họ hợp tác trong một bài hát trên Warrior.

Cô còn lấy cảm hứng từ những bộ phim cổ điển. Phần trang điểm của cô trên sân khấu đều có một bên mắt được tô vẽ bằng kim tuyến nhiều màu, giống trong phim A Clockwork Orange.[86] Video ca nhạc cho "Your Love is My Drug" có những phân đoạn hoạt hình lấy cảm hứng từ bộ phim của The Beatles, Yellow Submarine,[87] trong khi chuyến lưu diễn Get Sleazy được mô tả là khá giống với phong cách của Mad Max."[85]